Самые ожидаемые концерты 2021 и 2022 года

ticket.observer - билеты на концерты в Санкт-Петербурге без наценки и сервисного сбора

Глеб Самойлов & The Matrixx

Вспомнить ушедшую эпоху и&nbsp;страну, которой больше нет на&nbsp;карте, жителям Санкт-Петербурга предлагает режиссёр Роман Смирнов. Спектакль &laquo;Шизгара&raquo; в&nbsp;Театре им. В.&nbsp;Ф.&nbsp;Комиссаржевской&nbsp;&mdash; калейдоскоп женских историй, в&nbsp;которых подняты, кажется, все темы, волновавшие общество 70&ndash;80 годов прошлого века. Премьера состоялась в&nbsp;декабре 2013&nbsp;года.Советские женщины Десять женщин, палата роддома и&nbsp;бесконечный поток историй о&nbsp;жизни. Бездомная, стюардесса, учительница музыки, чиновница... Их&nbsp;объединяет единственный факт: все они&nbsp;&mdash; советские женщины.Купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Шизгара&raquo; в&nbsp;Санкт-Петербурге, значит приобрести путёвку в&nbsp;короткое путешествие до&nbsp;станции &laquo;Ретро&raquo;. Здесь пахнет совершенно по-особенному, здесь люди существуют совсем другие. Эти дамы, волею судьбы запертые в&nbsp;одном пространстве, имеют кое-что невероятно ценное&nbsp;&mdash; биографию, которая тесно переплетена с&nbsp;историей страны. Война, перестройка, оттепель, репрессии... Пройдя свой путь, героини научились быть сильными и&nbsp;выживать, но&nbsp;при этом продолжали верить в&nbsp;&laquo;светлое будущее&raquo; и, несмотря ни&nbsp;на&nbsp;что, оставались людьми.Человеческое в&nbsp;человеке Постановка, рождённая на&nbsp;основе романа &laquo;Женский Декамерон&raquo; Юлии Вознесенской, предлагает зрителю обширный срез советского общества, целой эпохи и&nbsp;жизни в&nbsp;ней. На&nbsp;сцене раскрываются едва&nbsp;ли не&nbsp;все проблемы, существовавшие в&nbsp;то&nbsp;время. &laquo;Современный человек утратил качества, которые присущи советским людям, и&nbsp;это вызывает ностальгию. Мир заблудился! В&nbsp;нём нет веры... В&nbsp;своём спектакле я&nbsp;предлагаю зрителям увидеть в&nbsp;человеке человеческое&raquo;,&nbsp;&mdash; говорит режиссёр.Юлия Вознесенская ушла из&nbsp;жизни в&nbsp;2015&nbsp;году. Поэтесса, общественный деятель, журналистка, она была выслана из&nbsp;страны &laquo;за&nbsp;антисоветскую пропаганду&raquo;. &laquo;Декамерон&raquo; был написан в&nbsp;Мюнхене в&nbsp;1986&nbsp;году, и&nbsp;автор отмечала, что именно такими видит своих соотечественниц&nbsp;&mdash; наивными, верящими в&nbsp;любовь и&nbsp;по-своему свободными.Автор&nbsp;&mdash; Ю. Вознесенская; Режиссёр&nbsp;&mdash; Р. Смирнов. Роли играют: Е.&nbsp;Андреева; А.&nbsp;Сыдорук; М.&nbsp;Бычкова; Н.&nbsp;Попова; Е.&nbsp;Симонова/С. Слижикова и&nbsp;другие.

Шизгара

И&nbsp;в&nbsp;современном стремительном Санкт-Петербурге можно выкроить время для светлой ностальгии и&nbsp;грусти. Спектакль &laquo;Утоли моя печали...&raquo; в&nbsp;Театре им. В.Ф. Комиссаржевской&nbsp;&mdash; история о&nbsp;том, что навсегда осталось в&nbsp;мире, где не&nbsp;было интернета, но&nbsp;жила человечность. Возрастное ограничение&nbsp;&mdash; 16+. Постановка идёт на&nbsp;Большой сцене. Премьера состоялась в&nbsp;июне 2000&nbsp;года.Конфликт поколений В&nbsp;этой советской квартире всё так&nbsp;же, как в&nbsp;тысячах других. Папа тяжело и&nbsp;много работает, мама крепко держит в&nbsp;руках хозяйство и&nbsp;воспитание подрастающей дочери, а&nbsp;та, в&nbsp;свою очередь, не&nbsp;слишком прилежно, но&nbsp;учит уроки. Она выйдет замуж, уедет в&nbsp;Германию, и&nbsp;лишь редкие приезды к&nbsp;родителям будут связывать её&nbsp;с&nbsp;когда-то родной страной. Каждый визит превратится в&nbsp;противостояние поколений, и&nbsp;только младший член семьи искренне не&nbsp;будет понимать причин взаимных претензий родственников друг к&nbsp;другу. Купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Утоли моя печали...&raquo; в&nbsp;Санкт-Петербурге стоит каждому, для кого слово &laquo;семья&raquo;&nbsp;&mdash; не&nbsp;пустой звук. Конфликт отцов и&nbsp;детей, разные взгляды на&nbsp;прошлое и&nbsp;настоящее, отличные ценности семей советских и&nbsp;современных&nbsp;&mdash; сюжет затронет эти, и&nbsp;многие другие темы, которые в&nbsp;той или степени касаются каждого.Размышления о&nbsp;вечном Действие на&nbsp;сцене&nbsp;&mdash; лирическая комедия, которая с&nbsp;грустью и&nbsp;глубочайшим пониманием поднимает животрепещущие проблемы. Для одних они поверхностны и&nbsp;не&nbsp;имеют определяющего значения, для других&nbsp;же таят ключи к&nbsp;личному счастью... Но&nbsp;истина в&nbsp;том, что какие&nbsp;бы пропасти не&nbsp;пролегали между поколениями, только родители любят своих детей просто за&nbsp;то, что они есть. Вопреки ожиданиям, постановка представляет собой не&nbsp;нафталиновое ретро, тоскующее по&nbsp;какому-то эфемерному счастью, а&nbsp;вдумчивое размышление о&nbsp;чистоте чувств, об&nbsp;искренности отношений и&nbsp;общечеловеческих ценностях, которые сегодня стали немодными.Автор&nbsp;&mdash; Сергей Буранов; Режиссёр&nbsp;&mdash; Георгий Корольчук. Роли играют: Г. Корольчук; Н. Четверикова; О. Белявская; А. Анисимов; Ю. Ершов и&nbsp;другие.

Утоли моя печали…

Космическое одиночество, которое озарила &laquo;неправильная&raquo; любовь, покажут артисты Театра им. В.Ф. Комиссаржевской. В&nbsp;Санкт-Петербурге пройдет спектакль &laquo;Безымянная звезда&raquo;. Перед зрителями поднимутся сложные философские вопросы&nbsp;&mdash; о&nbsp;мечтах, о&nbsp;страстных желаниях сойти с&nbsp;проторенной орбиты. На&nbsp;сцене: краткий полет звезды В&nbsp;основу постановки легла одноименная пьеса румынского писателя Михаила Себастьяна в&nbsp;переводе М.&nbsp;Степновой. В&nbsp;петербургском театре ее&nbsp;поставил режиссер, заслуженный деятель искусств Вениамин Фильштинский. В&nbsp;заслугу режиссеру многие критики поставили&nbsp;то, что он&nbsp;не&nbsp;стал осовременивать спектакль. Публика увидит аутентичное воплощение произведения и&nbsp;Румынию 30-х годов. Поэтический взлет случается от&nbsp;близости к&nbsp;оригиналу.Художественным оформлением сцены занимался Владимир Фирер, обладатель звания &laquo;Заслуженный художник России&raquo;. Нет буйства красок, на&nbsp;темном фоне возле захламленного бумагами стола и&nbsp;пары стульев рождается магия любви.Главные роли исполнили 1. Мона&nbsp;&mdash; Евгения Игумнова, 2. Марин&nbsp;&mdash; Родион Приходько, 3. Александр Большаков&nbsp;&mdash; Григ, 4. Начальник вокзала&nbsp;&mdash; Александр Вонтов.Спектакль &laquo;Безымянная звезда&raquo; в&nbsp;Театре им. В.Ф. Комиссаржевской идет с&nbsp;2004 года и&nbsp;за&nbsp;это время поток восхищенных театралов не&nbsp;иссякает.

Безымянная звезда

Главному герою спектакля, бедному угольщику, предстоит нелегкий выбор. Коварный волшебник-искуситель обещает юноше сказочные богатства, а&nbsp;взамен просит всего лишь его живое и&nbsp;отзывчивое сердце. И&nbsp;юноша соглашается продать свое сердце за&nbsp;&laquo;пригоршню&raquo; золотых монет... Каждый день слышит&nbsp;он, как стучит клюкой у&nbsp;ворот старуха-мать, зовя сына; как взывает к&nbsp;нему любящая жена, но&nbsp;холодное каменное сердце невозможно разжалобить&nbsp;&mdash; оно не&nbsp;знает боли, огорчений и&nbsp;радости, не&nbsp;в&nbsp;силах познать и&nbsp;любовь и&nbsp;испытать счастье... Юноша решает вернуть себе живое сердце, и&nbsp;в&nbsp;сказке ему дарят этот шанс... В&nbsp;волшебном мире Гауфа, в&nbsp;мире преданий и&nbsp;легенд, происходит множество невероятных, чудесных событий. Спектакль &laquo;Холодное сердце&raquo;&nbsp;&mdash; о&nbsp;страшных и&nbsp;забавных приключениях юного Петера, которому удалось побывать и&nbsp;бедным, и&nbsp;богатым. Но&nbsp;&laquo;деньги ради денег&raquo; счастья не&nbsp;приносят. Сегодня, когда каждый молодой человек мечтает о&nbsp;богатстве, успешности и&nbsp;благополучии, история бедного угольщика оказывается пророческой&nbsp;&mdash; она заставляет осознать зрителя неизбежность расплаты за&nbsp;&laquo;подарки&raquo; судьбы, за&nbsp;жизненный выбор, который мы&nbsp;бездумно осуществляем; задуматься о&nbsp;той грани, переступив которую, вернуться уже невозможно... Премьера состоялась 24&nbsp;января 2015 года.Спектакль &laquo;Холодное сердце&raquo;&nbsp;&mdash; лауреат фестиваля Санкт-Петербургского отделения СТД РФ&nbsp;&laquo;Театры Санкт-Петербурга&nbsp;&mdash; детям&raquo; (в&nbsp;номинации &laquo;Лучшая сценография спектакля&raquo;, художник&nbsp;&mdash; Дмитрий Разумов)Сказочная история в&nbsp;одном действии. Автор:&nbsp;Вильгельм Гауф Режиссер&nbsp;&mdash; Светлана Иванова-Сергеева Художник&nbsp;&mdash; Дмитрий Разумов Композитор&nbsp;&mdash; Роман Цепелев Хореограф&nbsp;&mdash; Мария Большакова.

Холодное сердце

Особая атмосфера Санкт-Петербурга располагает к&nbsp;размышлениям о&nbsp;вопросах бытия и&nbsp;своём месте в&nbsp;мире. Спектакль &laquo;Буря&raquo; в&nbsp;Театре им. В.&nbsp;Ф.&nbsp;Комиссаржевской&nbsp;&mdash; ещё одна попытка осмыслить жизнь в&nbsp;эпоху перемен, которая подскажет верные ответы.Продолжительность&nbsp;&mdash; 2&nbsp;часа 40&nbsp;минут (с&nbsp;антрактом). Возрастное ограничение&nbsp;&mdash; 18+.автор&nbsp;&mdash; У. Шекспир режиссёр&nbsp;&mdash; А. Морфов (Болгария).Роли играютА.&nbsp;Худолеев/Е. Ганелин;Е.&nbsp;Иванов;В.&nbsp;Богданов/А. Вонтов;А.&nbsp;Большаков/И. Васильев;В.&nbsp;Крылов и&nbsp;другие.Премьера состоялась в&nbsp;ноябре 1998&nbsp;года. Постановка удостоена премии &laquo;Золотая маска&raquo; в&nbsp;2000 году в&nbsp;номинации &laquo;Лучший художник&raquo;.На&nbsp;границе сна с&nbsp;явью Зрители, которые успеют купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Буря&raquo; в&nbsp;Санкт-Петербурге, увидят историю, развернувшуюся на&nbsp;сказочном острове. Здесь сон переплетается с&nbsp;реальностью, разум&nbsp;&mdash; с&nbsp;безумием, а&nbsp;гармония&nbsp;&mdash; со&nbsp;стихией. Этим миром правят духи, которые смеются над слабыми людьми и&nbsp;их&nbsp;забавными страданиями.Действие на&nbsp;сцене&nbsp;&mdash; красочный, яркий и&nbsp;бесшабашный фарс. Эта новая попытка прочтения шекспировской сказки предлагает найти истину в&nbsp;череде волшебных превращений, покрытых туманом, каким становится сон за&nbsp;секунду до&nbsp;пробуждения.Кто я? Куда иду? &laquo;Буря&raquo;&nbsp;&mdash; последняя пьеса Шекспира, написанная на&nbsp;стыке веков. Трагикомедия по&nbsp;сути, она является не&nbsp;только финалом творчества драматурга, но&nbsp;и&nbsp;некой попыткой переосмыслить прожитые годы, подвести итог, задать важнейшие вопросы&nbsp;и, возможно, ответить на&nbsp;них. Чтобы выяснить правду о&nbsp;себе, необязательно ждать приближения смерти, режиссёр Александр Морфов предлагает сделать это прямо сегодня.&laquo;Наступает момент, когда человек должен обратиться к&nbsp;самому себе, к&nbsp;своему прошлому&nbsp;и, если возможно, представить будущее. Каждому нужно понять, кто он&nbsp;есть и&nbsp;куда идёт. В&nbsp;самоуглублении и&nbsp;есть наше спасение&raquo;,&nbsp;&mdash; говорит создатель спектакля.В&nbsp;России &laquo;Бурю&raquo; впервые поставили в&nbsp;Санкт-Петербурге в&nbsp;1821&nbsp;году, и&nbsp;сегодня, спустя почти 200&nbsp;лет, она снова бушует там&nbsp;же, оставаясь такой&nbsp;же актуальной и&nbsp;волнующей.

Буря

Тонкая история о&nbsp;любви и&nbsp;адюльтере появится на&nbsp;сцене Театра им. В.Ф. Комиссаржевской. Спектакль &laquo;Сегодня или никогда&raquo; откроет для театралов Санкт-Петербурга простые истины о&nbsp;семейной жизни. Сложную правду о&nbsp;любви и&nbsp;принятии своего выбора артисты преподнесут с&nbsp;замечательным юмором. На&nbsp;сцене: как любит &laquo;маленький человек&raquo;Режиссер Владимир Глазков&nbsp;&mdash; признанный мастер комедии и&nbsp;большой поклонник &laquo;чаплинского искусства&raquo;. Он&nbsp;рассказывает со&nbsp;сцены об&nbsp;обычных людях&nbsp;&mdash; &laquo;маленьких&raquo;, которые любят, страдают и&nbsp;делают из&nbsp;простых истин открытия космологического масштаба.Спектакль &laquo;Сегодня или никогда&raquo; в&nbsp;Театре им. В.Ф. Комиссаржевской поставлен по&nbsp;пьесе Валентина Красногорова. В&nbsp;центре внимания&nbsp;&mdash; семья и&nbsp;вторые лица, любовники мужа и&nbsp;жены. На&nbsp;протяжение всего действа зрителю предлагают два пути из&nbsp;адюльтера. Легкий&nbsp;&mdash; уйти к&nbsp;любовникам, или&nbsp;же правильный&nbsp;&mdash; заново полюбить друг друга и&nbsp;вспомнить все хорошее. Режиссер дает публике вместе с&nbsp;персонажами прожить маленькую жизнь и&nbsp;шанс изменить свою. Художник Анвар Гумаров и&nbsp;художница по&nbsp;костюмам Павла Никитина намеренно сделали сценографию и&nbsp;облик героев вне времени. В&nbsp;стандартном интерьере, который будет актуален и&nbsp;через 10&ndash;20&nbsp;лет, ярким маркером выделяется кактус с&nbsp;колючками&nbsp;&mdash; сигнал непростой любви.Актерский состав: 1. Егор Бакулин (муж). 2. Нелли Попова (жена). 3. Денис Пьянов (друг мужа). 4. Марианна Семенова (подруга жены).

Сегодня или никогда

Сценическую версию романа Ивана Гончарова готовится представить Театр им. В.&nbsp;Ф.&nbsp;Комиссаржевской. Спектакль &laquo;Обломов&raquo; даст ответы на&nbsp;актуальные сегодня вопросы. Театральное зеркало позволит зрителям в&nbsp;антураже другой эпохи взглянуть на&nbsp;инфантильного человека, который бросил все свои романтические устремления, чтобы добровольно удалиться от&nbsp;&laquo;мира живых&raquo;.Обломовщина в&nbsp;театральном пространстве В&nbsp;2019 году роману Гончарова исполняется 160&nbsp;лет, и&nbsp;петербургский театр готовит большую премьеру&nbsp;&mdash; спектакль &laquo;Обломов&raquo;. Режиссер-постановщик Владимир Фирер сохраняет стержень повествования в&nbsp;противопоставлении образов Обломова и&nbsp;Штольца. Много говорится в&nbsp;постановке и&nbsp;о&nbsp;любви в&nbsp;лице Ольги Ильинской. Сильное чувство на&nbsp;время пробудит главного героя, но&nbsp;ничто не&nbsp;заставит его отойти от&nbsp;сладкого бездействия.Режиссер пытается найти ответы на&nbsp;вопросы о&nbsp;жизненном предназначении, смысле существования. Проекции на&nbsp;современность очевидны. В&nbsp;эпоху удаленного общения и&nbsp;фриланса, всеобщего невротизма многие превращаются в&nbsp;Обломовых, избегают социального общения и&nbsp;изо всех сил бегут от&nbsp;собственного счастья. Чистые, порядочные, неглупые люди проигрывают сами себе.Близкая к&nbsp;классическому прочтению постановка сохраняет тонкий баланс грусти и&nbsp;юмора.Главную роль исполнит Егор Бакулин. В&nbsp;спектакле также заняты:Наталья Четверикова,Анатолий Горин,Евгений Иванов,Елена Андреева,Елизавета Нилова.Организационные сведения Постановка рассчитана на&nbsp;зрителей от&nbsp;12-ти лет. Продолжительность спектакля&nbsp;&mdash; три часа с&nbsp;антрактом.

Обломов

Сказка С. Маршака в&nbsp;2-х действиях спектакль для детей Режиссер&nbsp;&mdash; н.&nbsp;а. России Тамара Абросимова Декорации и&nbsp;костюмы&nbsp;&mdash; Елена Орлова Музыкальное оформление&nbsp;&mdash; з.&nbsp;р. культуры России Владлен Неплох Балетмейстер&nbsp;&mdash; Мария Большакова Художник по&nbsp;свету&nbsp;&mdash; Сергей Андрияшин В&nbsp;спектакле используется музыка П.&nbsp;Чайковского и&nbsp;А.&nbsp;ЛядоваСпектакль "Двенадцать месяцев&laquo;&mdash; участник фестиваля &laquo;Русские сезоны&raquo; в&nbsp;Японии (2007), VI&nbsp;Всероссийского фестиваля театрального искусства для детей &laquo;Арлекин&raquo;, лауреат фестиваля Санкт-Петербургского отделения СТД РФ&nbsp;&laquo;Театры Санкт-Петербурга&nbsp;&mdash; детям&raquo; (2007)Говорят, будто была девочка, которая видела все двенадцать месяцев сразу.... Была зима. Как-то под вечер злая мачеха приоткрыла дверь, поглядела, как метет вьюга, а&nbsp;потом вернулась к&nbsp;теплой печке и&nbsp;приказала падчерице пойти в&nbsp;заснеженный лес, чтобы отыскать там весенние подснежники... Кроткая падчерица не&nbsp;посмела ослушаться злую мачеху. Вот тут-то ее&nbsp;ждали чудеса, потому что чудо&nbsp;&mdash; это сама природа, которая откликается на&nbsp;бескорыстие и&nbsp;доброту, нарушая свои законы, открывая свои тайны.Эта удивительная сказка С.&nbsp;Маршака, написанная более 60&nbsp;лет назад,&nbsp;&mdash; о&nbsp;волшебстве, но&nbsp;не&nbsp;каждый может его свершить. Спектакль &laquo;Двенадцать месяцев&raquo; о&nbsp;том, что для злых, жадных, корыстных и&nbsp;лживых мачехи и&nbsp;дочки &laquo;чудо&raquo;&nbsp;&mdash; это возможность стать богаче, для юной своевластной королевы&nbsp;&mdash; прихоть, каприз, а&nbsp;для падчерицы чудо происходит само&nbsp;&mdash; все месяцы приходят ей&nbsp;на&nbsp;помощь в&nbsp;новогоднюю ночь, потому что у&nbsp;нее доброе сердце, она честна, душой чувствует лес, слышит его обитателей. И&nbsp;за&nbsp;ее&nbsp;честность, доброту и&nbsp;трудолюбие лес открывает ей&nbsp;свои тайны.Этот новогодний спектакль 12&nbsp;месяцев календаря пользуется большой популярностью у&nbsp;малышей, подростков и&nbsp;взрослых, которые до&nbsp;сих пор любят сказки.Премьера состоялась 24&nbsp;марта 2007&nbsp;г.

12 месяцев

Режиссёрская постановка и сценарий Леонида Алимова.Вам знакомо то чувство, когда после долгого отсутствия возвращаешься домой? Этот трогательный музыкальный спектакль посвящается родному городу, не любить который просто невозможно, его улицам, скверам, домам, людям.В музыкальном спектакле &laquo;Я вернулся в мой город&raquo; театра имени В.Ф. Комиссаржевской звучат стихи и музыка, авторами которых стали: Александр Дольский, Булат Окуджава, Владимир Высоцкий, Александр Городницкий, Всеволод Успенский, Людмила Давидович, Виктор Драгунский, Николай Агнивцев, Зинаида Гиппиус, Роберт Рождественский, Осип Мандельштам, Александр Пушкин, Иосиф Бродский, Модест Табачников, Сергей Гринберг, Анатолий Лепин и многие другие.

Я вернулся в мой город…

Санкт-Петербург вдохновил на&nbsp;творчество множество русских классиков, советских композиторов, современных поэтов. Спектакль &laquo;Я&nbsp;вернулся в&nbsp;мой город&raquo; в&nbsp;Театре им. В.&nbsp;Ф.&nbsp;Комиссаржевской&nbsp;&mdash; благодарность Питеру, музыкальное признание в&nbsp;любви, полное поэзии и&nbsp;замечательного вокала. Возрастное ограничение&nbsp;&mdash; 16+. Сценарист и&nbsp;постановщик&nbsp;&mdash; Леонид Алимов. На&nbsp;сцене играют &bull; Т. Абросимова; &bull; Г. Корольчук; &bull; И. Краско; &bull; Т. Кузнецова; &bull; Н. Орлова и&nbsp;другие. Премьера состоялась в&nbsp;декабре 2018&nbsp;года.Здесь живёт загадка Оказаться в&nbsp;калейдоскопе горячих любовных признаний предстоит зрителям, которые успеют купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Я&nbsp;вернулся в&nbsp;мой город&raquo; в&nbsp;Санкт-Петербурге. Название постановки&nbsp;&mdash; строчка из&nbsp;стихотворения Мандельштама, которое станет апогеем грядущего вечера, а&nbsp;начнёт его проникновенная, горячая и&nbsp;величественная &laquo;Похвала Ижорской земле и&nbsp;царствующему граду Санкт-Петербургу&raquo;. Отсюда, из&nbsp;1752&nbsp;года, и&nbsp;начнётся музыкальная экскурсия-попурри, что пронесет зрителей над градом Петра через эпохи и&nbsp;жанры. Со&nbsp;сцены прозвучат сочинения Ахматовой, Пушкина, Высоцкого, Рождественского, Табачникова и&nbsp;многих-многих других, кого пленила неповторимая атмосфера Города на&nbsp;Неве. &laquo;В&nbsp;Петербурге живёт загадка&nbsp;&mdash; он&nbsp;на&nbsp;самом деле влияет на&nbsp;душу человека и&nbsp;формирует&nbsp;её&raquo;,&nbsp;&mdash; говорил Бродский. И&nbsp;эти слова как нельзя лучше иллюстрирует предстоящий спектакль.Многоликий город &laquo;Наш театр рождён в&nbsp;блокаду в&nbsp;самом сердце Санкт-Петербурга, и&nbsp;потому просто обязан иметь в&nbsp;своём репертуаре постановку-признание родному городу в&nbsp;любви. Наши благодарности и&nbsp;чувства звучат в&nbsp;песнях, в&nbsp;прозе и&nbsp;в&nbsp;стихах, написанных творцами, безгранично влюблёнными в&nbsp;Питер&raquo;,&nbsp;&mdash; комментирует идею создания спектакля режиссёр. Возникшая на&nbsp;сцене ода северной столице пульсирует жизнью и&nbsp;играет настроениями. От&nbsp;пафосной современности к&nbsp;ностальгии по&nbsp;чему-то светлому в&nbsp;прошлом, от&nbsp;романтики к&nbsp;щемящей тоске, от&nbsp;драйва 90-х к&nbsp;ужасающим 40-м... Постановка, будто бездонный волшебный горшочек, вместила в&nbsp;себя множество жанров и&nbsp;отличных восприятий города, его историю, мечты его жителей, их&nbsp;трагедии и&nbsp;победы.

Спектакль &laquo;Мыльные ангелы&raquo; в&nbsp;Театре им. В.&nbsp;Ф.&nbsp;Комиссаржевской&nbsp;&mdash; трагикомедия, в&nbsp;основе которой&nbsp;&mdash; произведение Эктора Кинтеро &laquo;Тощий приз&raquo;. Зрители в&nbsp;Санкт-Петербурге увидят ее&nbsp;в&nbsp;постановке Александра Морфова, который сам написал авторскую версию пьесы.Над атмосферной сценографией и&nbsp;костюмами, которые мгновенно переносят зрителей в&nbsp;портовый район Гаваны, работал Александр Горенштейн. Музыку, сопровождающую сценическое действие и&nbsp;подчеркивающую эмоции и&nbsp;чувства героев, создал Артур Мкртчян. Сценические движения придумал Николай Реутов.Премьерный показ спектакля состоялся летом 2009&nbsp;года.Справочная информация Купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Мыльные ангелы&raquo; в&nbsp;Санкт-Петербурге могут зрители старше 16&nbsp;лет. Постановка идет 190 минут с&nbsp;одним антрактом.Подробнее о&nbsp;спектакле История развивается накануне кубинской революции, в&nbsp;одном из&nbsp;районов Гаваны. Герои&nbsp;&mdash; бродячие цирковые артисты, которых прозвали &laquo;мыльными ангелами&raquo;. Однажды они купили лотерейный билет и&nbsp;выиграли меблированный дом. Такая удача сулила новый этап в&nbsp;жизни, долгожданное счастье. Но&nbsp;оно оказалось недолгим...Персонажи Кинтеро вызывают живое участие у&nbsp;зрителей спектакля, ведь они такие яркие и&nbsp;самобытные. Они одновременно смешны и&nbsp;серьезны, по-детски наивны и&nbsp;пугающе злы, эгоистичны и&nbsp;способные на&nbsp;самую пылкую любовь.Драма сливается с&nbsp;комедией; место и&nbsp;время действия уже не&nbsp;важны, потому что история повествует о&nbsp;вечных человеческих ценностях, мечтах и&nbsp;стремлениях, счастье и&nbsp;несчастье. И&nbsp;все мы&nbsp;&mdash; канатоходцы, балансирующие между любовью и&nbsp;ненавистью, эгоизмом и&nbsp;щедростью, гневом и&nbsp;терпением, честностью и&nbsp;хитростью.

Мыльные ангелы

Театральный Санкт-Петербург отдаёт дань памяти Александру Солженицыну. Спектакль &laquo;Матрёнин двор&raquo; в&nbsp;Театре им. В.&nbsp;Ф.&nbsp;Комиссаржевской&nbsp;&mdash; постановка, созданная к&nbsp;100-летию со&nbsp;дня рождения писателя. Премьера состоялась в&nbsp;декабре 2018&nbsp;года.Живая в&nbsp;царстве мёртвых В&nbsp;забытое богом место, где не&nbsp;бывает солнечных дней и&nbsp;праздников, отправятся зрители, которые приобретут билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Матрёнин двор&raquo; в&nbsp;Санкт-Петербурге. Торфопродукт&nbsp;&mdash; разве можно жить в&nbsp;посёлке с&nbsp;таким названием? Нельзя, невозможно! Но&nbsp;главная героиня этой истории настолько простодушна, что не&nbsp;замечает уродства этого безжизненного места, настоящего мёртвого царства на&nbsp;земле. Её&nbsp;жизнь&nbsp;&mdash; серо-коричневое полотно событий, в&nbsp;котором еда невкусна, а&nbsp;одежда будто с&nbsp;пугала... Но&nbsp;образ этой женщины не&nbsp;отталкивающий, а&nbsp;удивительно трогательный. Наверно, лишь такие великомученики могут вынести трудности своего адского бытия и&nbsp;облегчить другим их&nbsp;собственное мучительное существование.Праведница Рассказ, который лёг в&nbsp;основу постановки, Солженицын назвал сначала &laquo;Не&nbsp;стоит село без праведников&raquo;. &laquo;Есть такие прирождённые ангелы... они скользят по&nbsp;поверхности этой жижи, будто не&nbsp;касаясь стопами поверхности&raquo;,&nbsp;&mdash; говорил автор, и&nbsp;сегодня его слова нашли воплощение на&nbsp;сцене. Постановщики так бережно и&nbsp;трепетно обращаются с&nbsp;текстом, что вся боль писателя и&nbsp;его узнаваемая интонация передаются зрителю потрясающе точно.Действие на&nbsp;сцене начинается с&nbsp;похорон, перетекает в&nbsp;поминки и&nbsp;продолжается воспоминаниями о&nbsp;непростой жизни праведницы. Череда трагических эпизодов, которым нет ни&nbsp;конца ни&nbsp;края, потрясает&nbsp;&mdash; да&nbsp;были&nbsp;ли в&nbsp;этой беспросветной тоске хоть какие-то моменты счастья?! Случались... Но&nbsp;даже они трагикомичны, ведь не&nbsp;может быть в&nbsp;аду на&nbsp;земле чистой радости. Автор&nbsp;&mdash; Александр Солженицын; Режиссёр&nbsp;&mdash; Леонид Алимов.Роли играют: Н.&nbsp;Попова; А.&nbsp;Худолеев/Г. Корольчук; Б.&nbsp;Гудыменко; С.&nbsp;Слижикова; А.&nbsp;Вонтов и&nbsp;другие.

Матренин двор

Премьера! Действие происходит на&nbsp;маленькой семейной фабрике в&nbsp;Майями, где кубинцы-эмигранты вручную крутят сигары. По&nbsp;традиции для увеселения монотонного труда здесь нанимают чтеца&nbsp;&mdash; человека культурного и&nbsp;изысканно одетого, с&nbsp;хорошо поставленным голосом. Работники, по&nbsp;большей части неграмотные, любили слушать &laquo;Дон Кихота&raquo;, &laquo;Графа Монте-Кристо&raquo;, иногда &laquo;замахивались&raquo; на&nbsp;Шекспира. Вновь прибывший с&nbsp;Кубы красавец Хуан выбирает для чтения &laquo;Анну Каренину&raquo; Толстого, и&nbsp;неожиданно художественный мир романа начинает влиять на&nbsp;реальную жизнь городка. Охваченные страстями чужого мира, работники фабрики совершают неожиданные для себя поступки. Жизнь их&nbsp;резко меняется...Александр Баргман: "Мы&nbsp;не&nbsp;хотим заниматься исследованием и&nbsp;воспроизведением этнических и&nbsp;географических особенностей жизни кубинских эмигрантов во&nbsp;Флориде. Тем более, что действие происходит в&nbsp;20-х годах двадцатого века. Пьеса ценна не&nbsp;только терпким колоритом... Она имеет сакральные наполнения и&nbsp;смыслы, поэтому наш спектакль&nbsp;&mdash; своего рода притча. Пьеса Нило Круза иногда кажется слишком романтичной, иногда&nbsp;&mdash; острой и&nbsp;алогичной. Ее&nbsp;осколочность, разножанровость завораживают и&nbsp;ведут в&nbsp;сочинение особенной истории... Истории, которая для всех работников табачной фабрики оказалась в&nbsp;некотором смысле судьбоносной после приезда Чтеца...

Анна в тропиках

История любви По&nbsp;одноименному роману Бориса Пастернака Постановка, инсценировка Леонида Алимова Сценография Анвара Гумарова Художник по&nbsp;костюмам&nbsp;&mdash; Фагиля Сельская Художник по&nbsp;свету&nbsp;&mdash; Егор БубновУчастник Второго международного театрального фестиваля в&nbsp;Пекине имени Лао&nbsp;Шэ (Китай, 2018&nbsp;г).&laquo;Смерти не&nbsp;будет&raquo;&nbsp;&mdash; первое название романа в&nbsp;карандашной рукописи Бориса Пастернака 1946 года и&nbsp;эпиграф из&nbsp;Откровения Иоанна Богослова: &laquo;И&nbsp;отрет Бог всякую слезу с&nbsp;очей&nbsp;их, и&nbsp;смерти не&nbsp;будет уже; ни&nbsp;плача, ни&nbsp;вопля, ни&nbsp;болезни уже не&nbsp;будет, ибо прежнее прошло&raquo;. Роман &laquo;Доктор Живаго&raquo;&nbsp;&mdash; есть величайшее художественное свидетельство ушедшего в&nbsp;прошлое образа жизни и&nbsp;уничтожения нескольких поколений незаурядно мыслящих людей. Спектакль &laquo;Доктор Живаго&raquo; Театра им. В.&nbsp;Ф.&nbsp;Комиссаржевской&nbsp;&mdash; это история русского интеллигента доктора Юрия Андреевича Живаго, его любимых женщин, прошедших через его жизнь, всех тех, кто вольно или невольно оказался рядом: история людей, ставших заложниками страшных событий страны первой половины XX&nbsp;века. А&nbsp;кто победил? &mdash;&nbsp;дворник Маркел...Премьера состоялась 17&nbsp;февраля 2018&nbsp;г.Действующие лица и&nbsp;исполнители: Живаго Юрий Андреевич Богдан Гудыменко Антипова (Гишар) Лариса Федоровна Елизавета Нилова Комаровский Виктор Ипполитович Родион Приходько Антипов (Стрельников) Павел Павлович&nbsp;з.&nbsp;а&nbsp;России Александр Большаков/Александр Макин Веденяпин Николай Николаевич&nbsp;н.&nbsp;а. России Георгий Корольчук Громеко Анна Ивановна&nbsp;з.&nbsp;а. России Ольга Белявская/з.&nbsp;а. России Татьяна Кузнецова Живаго (Громеко) Антонина Александровна Варвара Репецкая Шлезингер Шура Ольга Арикова Вакх&nbsp;з.&nbsp;а. России Александр Вонтов Гордон Михаил&nbsp;з.&nbsp;а. России Евгений Иванов Щапов Маркел&nbsp;з.&nbsp;а. России Владимир Богданов Щапова Марина Варя Светлова Мужик Алексей Васильев/Иван Белоусов Девочка Ирина Баргман/Ангелина Криницкая.

Доктор Живаго

Что ценнее&nbsp;&mdash; совесть или безбедная жизнь? Наверно, у&nbsp;каждого жителя Санкт-Петербурга найдётся собственный ответ. О&nbsp;трудностях выбора между моральными принципами и&nbsp;нравами современного общества расскажет спектакль &laquo;Доходное место&raquo; в&nbsp;Театре им. В.&nbsp;Ф.&nbsp;Комиссаржевской.Продолжительность&nbsp;&mdash; 3&nbsp;часа 30&nbsp;минут (с&nbsp;антрактом). Возрастное ограничение&nbsp;&mdash; 18+.автор&nbsp;&mdash; А. Островский;режиссёр&nbsp;&mdash; И. Коняев.Роли играютИ.&nbsp;Краско;К.&nbsp;Кузьмина/Е. Нилова;В.&nbsp;Крылов;В.&nbsp;Богданов;Р.&nbsp;Приходько и&nbsp;другие.Премьера состоялась в&nbsp;марте 2010&nbsp;года.Старая комедия о&nbsp;злободневном Говорят, счастье за&nbsp;деньги не&nbsp;купишь. Но&nbsp;если молодая супруга ставит ультиматум &laquo;Или&nbsp;я, или твоя совесть!&raquo;, простые истины начинают вызывать сомнения. И&nbsp;внезапно отказ от&nbsp;выгодного предложения кажется глупым, а&nbsp;принципы собственной морали&nbsp;&mdash; устаревшими. Какой выбор сделает главный герой этой истории, узнают зрители, которые успеют купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Доходное место&raquo; в&nbsp;Санкт-Петербурге.Сюжет постановки снова поднимает животрепещущие вопросы о&nbsp;честности и&nbsp;взяточничестве, о&nbsp;подмене ценностей и&nbsp;крушении идеалов. И&nbsp;пусть на&nbsp;сцене разворачивается остроумная комедия, в&nbsp;её&nbsp;основе&nbsp;&mdash; печальная правда о&nbsp;современном обществе, гниющем, как и&nbsp;полагается, с&nbsp;головы.Почём достоинство? Действие пьесы Островского, написанной полтора века назад, создатели спектакля перенесли в&nbsp;современный мир, и&nbsp;оказалось, что от&nbsp;смены декораций суть нисколько не&nbsp;пострадала. На&nbsp;сцене родился динамичный шарж, немного гротескный, но&nbsp;не&nbsp;до&nbsp;пошлости и&nbsp;примитивизма.Герои этой истории&nbsp;&mdash; яркие собирательные образы, иллюстрирующие суть каждого слоя нашего разношёрстного общества. Вот&nbsp;&mdash; лоснящийся чиновник и&nbsp;его ресторан со&nbsp;всеми обязательными атрибутами элитного заведения. Вот&nbsp;&mdash; благородный юноша, презирающий растленный взятками мир. А&nbsp;вот и&nbsp;его более удачливый свояк, готовый выслужиться ради выгоды. У&nbsp;него даже карнавальная шапочка всегда с&nbsp;собой. В&nbsp;этом мире карьера = жизнь, а&nbsp;её&nbsp;крах равносилен смерти. Остаётся только выяснить, какую цену готов заплатить каждый, чтобы жить &laquo;достойно&raquo;.

Доходное место

Спектакль &laquo;Живой товар&raquo; в&nbsp;Театре им. В.&nbsp;Ф.&nbsp;Комиссаржевской&nbsp;&mdash; постановка, основная на&nbsp;произведениях Антона Павловича Чехова. Зрители в&nbsp;Санкт-Петербурге увидят трагикомедию, поставленную лауреатом Государственной премии РФ&nbsp;Игорем Коняевым. Коняев и&nbsp;написал оригинальный сценарий, объединив в&nbsp;одну историю несколько чеховских сюжетов.На&nbsp;сцене&nbsp;&mdash; интригующая история о&nbsp;человеческих страстях. Вместе с&nbsp;героями публика поразмышляет о&nbsp;том, сколько может стоить любовь, счастье. Можно&nbsp;ли купить или продать чувства, и&nbsp;сможет&nbsp;ли это сделать человека хоть чуть-чуть счастливее?Премьера театральной работы состоялась весной 2008&nbsp;года. И&nbsp;в&nbsp;том&nbsp;же году Владимир Богданов, играющий Бугрова, был номинирован на&nbsp;премию &laquo;Золотой софит&raquo; за&nbsp;лучшую мужскую роль.Справочная информация Купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Живой товар&raquo; в&nbsp;Санкт-Петербурге могут зрители старше 16&nbsp;лет. Постановка идет 165 минут с&nbsp;одним антрактом.О&nbsp;режиссере Игорь Коняев&nbsp;&mdash; театральный актер и&nbsp;режиссер. Учился в&nbsp;Харьковском институте искусств, играл в&nbsp;Театре им. Шевченко. Три года спустя перевелся в&nbsp;ленинградский ЛГИТМиК. После выпуска служил в&nbsp;разных театрах, затем окончил петербургскую Академию театрального искусства, актерско-режиссерский курс.Коняев ставит спектакли в&nbsp;разных театрах (&laquo;Приют комедианта&raquo;, Театр им. Комиссаржевской, Михайловский). Его постановки идут не&nbsp;только на&nbsp;московских сценах, но&nbsp;и&nbsp;в&nbsp;Челябинске, Саратове, Омске и&nbsp;других городах.

Живой товар

В&nbsp;современном Санкт-Петербурге каждый сам волен определять, как жить&nbsp;&mdash; руководствуясь нормами морали или только собственными желаниями. Но&nbsp;спектакль &laquo;Дон Жуан&raquo; в&nbsp;Театре им. В.Ф. Комиссаржевской предлагает порассуждать о&nbsp;вольнодумстве и&nbsp;его последствиях. &nbsp;Автор&nbsp;&mdash; Жан-Батист Мольер; &nbsp;режиссёр&nbsp;&mdash; Александр Морфов (Болгария).Роли играют &nbsp;А. Баргман; &nbsp;А. Богданов/Б. Пьянов; &nbsp;Е. Игумнова/В. Репецкая; &nbsp;А. Анисимов; &nbsp;Е. Андреева и&nbsp;другие. Возрастное ограничение&nbsp;&mdash; 16+. Премьера состоялась в&nbsp;январе 2004&nbsp;года. Спектакль&nbsp;&mdash; лауреат премии &laquo;Золотой софит&raquo; в&nbsp;пяти номинациях.Цена безнравственности После вчерашнего гулянья, в&nbsp;ещё витающем тумане страсти и&nbsp;веселья, перед зрителем возникнет главный герой давно знакомой истории. Он&nbsp;&mdash; воплощение плотских желаний и&nbsp;низменных порывов, олицетворение эгоизма и&nbsp;бесстыжей наглости. Он&nbsp;&mdash; человек, поверивший в&nbsp;собственную безнаказанность в&nbsp;мире, где столь&nbsp;же слепа вера в&nbsp;бога. В&nbsp;этот раз под светом софитов, в&nbsp;нагромождении на&nbsp;сцене серого &laquo;ничто&raquo;, перед зрителем родится не&nbsp;глубоко моральная история о&nbsp;любовных похождениях, а&nbsp;философское рассуждение о&nbsp;вольнодумстве и&nbsp;богооставленности. Успейте купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Дон Жуан&raquo; в&nbsp;Санкт-Петербурге, чтобы увидеть, чем закончится ужин героя, который так беспечно вёл себя утром.Судьба тоже женщина Развернувшаяся на&nbsp;сцене трагикомедия получилась глубоко осмысленной, изящной и&nbsp;гораздо более суровой, чем смешной. Занавес, скрывший последнюю сцену встречи с&nbsp;судьбой, кажется, не&nbsp;оставляет сомнений, что наказание неизбежно. Однако финал остаётся открытым, и&nbsp;кто знает, чем всё закончится, ведь судьба&nbsp;&mdash; всё-таки, женщина, а&nbsp;Дон Жуан&nbsp;&mdash; потрясающе обаятельный мужчина. Мораль этой истории для каждого своя. Но&nbsp;для человека, не&nbsp;отягощённого гипертрофированным чувством чести, в&nbsp;ней, возможно, самый простой ответ на&nbsp;вопрос: как жить? Наглого, беспрестанно смеющегося героя принято считать едва&nbsp;ли не&nbsp;воплощением дьявола... Но&nbsp;в&nbsp;этой интерпретации режиссёр не&nbsp;осуждает вольнодумца, а&nbsp;лишь намекает, что жизненные долги нужно платить своевременно, пока не&nbsp;набежали &laquo;проценты&raquo;.

Дон Жуан

Наверняка и&nbsp;в&nbsp;Санкт-Петербурге найдутся&nbsp;те, кто шумной толпе предпочтёт уединение. И&nbsp;для них, и&nbsp;для их&nbsp;оппонентов спектакль &laquo;Мизантроп&raquo; в&nbsp;Театре им. В.&nbsp;Ф.&nbsp;Комиссаржевской представляет историю одного побега&nbsp;&mdash; то&nbsp;ли главного героя от&nbsp;общества, то&nbsp;ли самого общества от&nbsp;правды о&nbsp;себе. Премьера состоялась в&nbsp;декабре 2017&nbsp;года. Спектакль&nbsp;&mdash; лауреат премии &laquo;Золотой софит&raquo; в&nbsp;четырёх номинациях.Правила презрения Ценности изменились, и&nbsp;счастье напоказ теперь в&nbsp;моде. Но&nbsp;смотреть на&nbsp;глянцевые улыбки и&nbsp;наигранный позитив несчастному человеку невыносимо. Зрители, которые успеют купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Мизантроп&raquo; в&nbsp;Санкт-Петербурге, познакомятся с&nbsp;одним из&nbsp;таких героев, презирающим новое общество и&nbsp;его нравы.Он&nbsp;молод, образован, красив и&nbsp;воспитан, а&nbsp;ещё&nbsp;&mdash; отчаянно влюблён и&nbsp;оттого в&nbsp;равной степени мудр и&nbsp;глуп одновременно. Его любовь к&nbsp;красавице оборачивается ревностью ко&nbsp;всем вокруг, а&nbsp;ссора с&nbsp;ней вызывает ненависть ко&nbsp;всему миру. А&nbsp;мир ощеривается в&nbsp;ответ, скалит зубы и&nbsp;требует не&nbsp;портить фальшивую идиллию. Взаимное презрение невозможно ни&nbsp;подавить, ни&nbsp;скрыть, и&nbsp;герою остаётся только спрятаться в&nbsp;коконе мизантропии.Несчастье идеалиста К&nbsp;этой французской комедии на&nbsp;российской сцене в&nbsp;последнее время обращались редко. Но&nbsp;теперь для общества, живущего в&nbsp;бесконечной гонке под названием &laquo;Кто счастливее?&raquo;, она становится остро актуальной.В&nbsp;спектакле Дитятковского сценическое действо оформлено лаконично, в&nbsp;противовес пышной праздности мира. Антураж составляют свечи, два стула, стол и&nbsp;без конца открывающаяся дверь, которая впускает в&nbsp;комнату-шкатулку людей&nbsp;&mdash; главных врагов мизантропа.Особенный ритм постановке задаёт поэтический слог, который зритель не&nbsp;сразу готов принять. Этот штрих, как и&nbsp;убранство комнаты, отражает инаковость мировоззрения героя, который, на&nbsp;самом деле, не&nbsp;плох&nbsp;&mdash; он&nbsp;несчастен. Идеалист с&nbsp;ранимой душой, разочарованный любовью.Автор&nbsp;&mdash; Жан-Батист Мольер; Режиссёр&nbsp;&mdash; Григорий Дитятковский.Роли играют: В.&nbsp;Крылов; Е.&nbsp;Бакулин; Д.&nbsp;Старков; Е.&nbsp;Игумнова; В.&nbsp;Репецкая и&nbsp;другие.

Мизантроп

Беседу о&nbsp;наболевшем предлагает жителям Санкт-Петербурга режиссёр Маргарита Бычкова. Смешной и&nbsp;одновременно трогательный спектакль &laquo;Три дуры, три дороги, три души (3D)&raquo; в&nbsp;Театре им. В.&nbsp;Ф.&nbsp;Комиссаржевской расскажет о&nbsp;трагедии женского одиночества. Премьера состоялась в&nbsp;марте 2012&nbsp;года.Грустная комедия Купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Три дуры, три дороги, три души (3D)&raquo; в&nbsp;Санкт-Петербурге нужно, в&nbsp;первую очередь, женщинам. На&nbsp;сцене развернётся триптих женских судеб, каждая из&nbsp;которых трагична. Главная героиня потеряла работу, не&nbsp;может найти общий язык с&nbsp;дочерью и&nbsp;с&nbsp;когда-то любимым мужем. Её&nbsp;мама похоронила супруга, и&nbsp;теперь никому не&nbsp;нужна. А&nbsp;дочь и&nbsp;вовсе идёт по&nbsp;наклонной, торгуя телом и&nbsp;находя кратковременное спасение в&nbsp;наркотическом трансе. Всё рассыпалось, не&nbsp;осталось ни&nbsp;любви, ни&nbsp;надежды. Но&nbsp;несмотря на&nbsp;трагизм положений, перед зрителем рождается комедия, полная юмора и&nbsp;самоиронии.Все истории рассказаны единственной актрисой в&nbsp;разных образах. И&nbsp;здесь есть особенный смысл&nbsp;&mdash; в&nbsp;каждой из&nbsp;нас живёт и&nbsp;глупая девочка-подросток, и&nbsp;зрелая дама, и&nbsp;умудрённая опытом женщина.Клиника неврозов На&nbsp;сцене сыграны монологи женщин разных поколений, которые говорят, но&nbsp;не&nbsp;слышат друг друга. Была&nbsp;бы беседа, то, может быть... А, впрочем, нет. Ведь пропасть между дочерью, матерью и&nbsp;бабушкой растянулась ни&nbsp;в&nbsp;годы, а&nbsp;в&nbsp;целую вечность, в&nbsp;которой погибли ценности, растаяла туманом мораль, и&nbsp;осталось только звенящее взаимное непонимание.В&nbsp;основе постановки лежит пьеса польского драматурга Кшиштофа Бизё &laquo;Рыдания&raquo;. Фантазия постановщиков перенесла её&nbsp;действие в&nbsp;клинику неврозов&nbsp;&mdash; чисто женское прочтение комедии, иронично написанной мужчиной. &laquo;Каждая женщина&nbsp;&mdash; до&nbsp;некоторой степени невротик, и&nbsp;в&nbsp;этом её&nbsp;трагедия&raquo;,&nbsp;&mdash; говорит режиссёр. Одни вступают в&nbsp;борьбу со&nbsp;своими демонами, другие опускают руки... Роковой ошибкой героинь спектакля стала покорность. Поддавшись унынию, они перестали сражаться за&nbsp;женщину в&nbsp;себе и&nbsp;отдались на&nbsp;волю безумия.Автор &mdash; К. Бизё; Режиссёр &mdash; М. Бычкова.Роли всех героинь исполняет Александра Сыдорук В&nbsp;снах героини заняты: Александр Вонтов, Александр Анисимов, С.&nbsp;Баскова В&nbsp;спектакле заняты: Анна Петренко, Владимир Майборода, Дмитрий Филимонов.

Три дуры, три дороги, три души (3D)

Нежный и&nbsp;душевный спектакль &laquo;Графоман&raquo;&nbsp;&mdash; история любви непризнанного поэта, которая отзовется в&nbsp;сердце каждого зрителя, ведь герои&nbsp;&mdash; обыкновенные люди, близкие и&nbsp;понятные, искренние и&nbsp;такие настоящие. Любящие, тонко чувствующие, спасающие близких, ищущие себя. Здесь, в&nbsp;быту ностальгических советских 70-ых, мастерски воссозданных на&nbsp;сцене, тоже случаются свои особенные приключения.Автором пьесы, положенной в&nbsp;основу постановки, является знаменитый драматург Александр Володин. Он&nbsp;давно признан мастером бытового реализма, пронизанного тонким психологизмом, богатой палитрой чувств и&nbsp;эмоций. Его истории правдоподобны и&nbsp;убедительны, сюжеты интересны и&nbsp;полны неожиданных поворотов, персонажи реалистичны и&nbsp;обаятельны.Справочная информацияСпектакль в&nbsp;двух действиях идет 3&nbsp;часа с&nbsp;антрактом. Премьерный показ прошел весной 2014&nbsp;года, и&nbsp;в&nbsp;том&nbsp;же году постановка была удостоена &laquo;Золотого софита&raquo; за&nbsp;лучший актерский ансамбль. Рекомендовано к&nbsp;просмотру зрителям старше 18&nbsp;лет.СюжетСпектакль Александр Баргман щедро украсил лирикой, ведь главный герой&nbsp;&mdash; поэт Мокин. Он&nbsp;пишет о&nbsp;том, что знакомо каждому из&nbsp;нас&nbsp;&mdash; о&nbsp;невзгодах обычной жизни, о&nbsp;нескладном быту, о&nbsp;насущных переживаниях, о&nbsp;ссорах с&nbsp;супругой, о&nbsp;душевных терзаниях безответно влюбленной дочери, о&nbsp;непризнанности его творчества. Мокина, действительно, нигде не&nbsp;печатают, только в&nbsp;журнале &laquo;Молодой колхозник&raquo; выходит одна-единственная публикация. Но&nbsp;именно она становится причиной больших перемен в&nbsp;жизни горе-поэта.Мокину приходит письмо от&nbsp;читательницы из&nbsp;Таганрога. Опубликованные стихи очень понравились&nbsp;ей, и&nbsp;между поэтом и&nbsp;почитательницей его таланта завязывается душевная переписка. Постепенно она выходит на&nbsp;новый уровень чувств, который уже так близок к&nbsp;любви. И&nbsp;это общение становится отдушиной для Мокина, уходом от&nbsp;надоевшей обыденности в&nbsp;романтические дали.

Графоман

О&nbsp;войнах и&nbsp;скоротечности жизни, о&nbsp;современном мире и&nbsp;живущих в&nbsp;нём людях расскажут Санкт-Петербургу новеллы Матея Вишнека. Спектакль &laquo;Прикинь, что ты&nbsp;&mdash; Бог&raquo; в&nbsp;Театре им. В.&nbsp;Ф.&nbsp;Комиссаржевской&nbsp;&mdash; театральное попурри, составленное из&nbsp;нескольких сюжетов одноимённого сборника. Премьера состоялась в&nbsp;мае 2016&nbsp;года.Бог не&nbsp;знает, кто он&nbsp;есть Купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Прикинь, что ты&nbsp;&mdash; Бог&raquo; в&nbsp;Санкт-Петербурге стоит каждому, кто идёт в&nbsp;театр не&nbsp;ради развлечения, а&nbsp;за&nbsp;вопросами. Перед зрителями актёры сыграют 12&nbsp;коротких историй, каждая из&nbsp;которых&nbsp;&mdash; маленькая личная трагедия. Новеллы, оживающие на&nbsp;сцене, не&nbsp;несут назидания, не&nbsp;дают ответы&nbsp;&mdash; они полны сомнений, растерянности и&nbsp;недосказанности. Открытый финал заставляет додумать возможные варианты, побуждает размышлять о&nbsp;себе, о&nbsp;других, о&nbsp;мире и&nbsp;бытии. Так и&nbsp;Бог, вероятно, подбирает сценарии к&nbsp;жизням. Однако главный парадокс постановки в&nbsp;том, что Бог, возможно, и&nbsp;не&nbsp;подозревает пока, кто он&nbsp;есть.Знакомство с&nbsp;автором На&nbsp;российских подмостках пьесы румыно-французского драматурга Вишнека ставят редко&nbsp;&mdash; ещё не&nbsp;распробовали, и&nbsp;напрасно. Он&nbsp;рассуждает парадоксально и&nbsp;иронично, его мейнстрим&nbsp;&mdash; свобода и&nbsp;несвобода. &laquo;Я&nbsp;мечтаю иметь ту&nbsp;же национальность, что и&nbsp;птицы или ветер. Их&nbsp;не&nbsp;задерживают на&nbsp;границе&raquo;,&nbsp;&mdash; говорит писатель. И&nbsp;пишет он&nbsp;так&nbsp;же&nbsp;&mdash; с&nbsp;размахом, затрагивая темы сложные и&nbsp;глубокие.Те&nbsp;12&nbsp;зарисовок, которые Баргман выбрал для инсценировки, полны размышлений о&nbsp;войне, о&nbsp;человеческой сущности, о&nbsp;том, есть&nbsp;ли Бог в&nbsp;человеке, и&nbsp;есть&nbsp;ли вообще... Независимо от&nbsp;количества задействованных на&nbsp;сцене актёров, каждый сюжет рассказывает историю одиночества во&nbsp;всём многообразии его проявлений. &laquo;В&nbsp;сценах спектакля есть элементы и&nbsp;комедии, и&nbsp;трагедии, и&nbsp;знакомой сегодня каждому гордыни, и&nbsp;лёгкости во&nbsp;взаимодействии с&nbsp;некими тончайшими субстанциями&raquo;,&nbsp;&mdash; отмечает режиссёр.Автор&nbsp;&mdash; М. Вишнек; Режиссёр&nbsp;&mdash; А. Баргман.В&nbsp;ролях: Е.&nbsp;Бакулин; К.&nbsp;Демидов; Н.&nbsp;Четверикова; Е.&nbsp;Нилова; С.&nbsp;Слижикова и&nbsp;другие.

Прикинь, что ты – Бог

В&nbsp;Санкт-Петербурге, в&nbsp;Париже, в&nbsp;Нью-Йорке&nbsp;&mdash; везде и&nbsp;во&nbsp;все времена женщины мечтают быть просто по-женски счастливыми. О&nbsp;поисках этого счастья и&nbsp;&laquo;того самого&raquo; мужчины расскажет спектакль &laquo;Про любовь&raquo; в&nbsp;Театре им. В.&nbsp;Ф.&nbsp;Комиссаржевской. Премьера состоялась в&nbsp;апреле 2016&nbsp;года.История женского одиночества Люба Байкалова&nbsp;&mdash; красивая, статная женщина. Искренняя&nbsp;и, как все, с&nbsp;&laquo;чудинкой&raquo;, она прекрасна в&nbsp;своей открытости и&nbsp;ненавязчивой простоте. В&nbsp;сельской чайной она изучила каждый уголок, исправно ведёт хозяйство, знает, сколько чашек на&nbsp;полках и&nbsp;продуктов в&nbsp;кладовой. Здесь царят чистота и&nbsp;особенный уют, который способна создать только Женщина. Вот только в&nbsp;душе её&nbsp;то&nbsp;и&nbsp;дело воцаряется хаос, когда невыносимой становится тоска, рождённая одиночеством.Зрителям, которые приобретут билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Про любовь&raquo; в&nbsp;Санкт-Петербурге, предстоит самим додумать финал этой деревенской истории. Театральная зарисовка о&nbsp;той, чьё сердце полно желания быть любимой, может стать драмой или любовным романом, превратиться в&nbsp;комедию или в&nbsp;трагифарс. Но&nbsp;это&nbsp;&mdash; на&nbsp;откуп публике, а&nbsp;пока есть время насладиться простой красотой героини и&nbsp;подслушать её&nbsp;незамысловатые мечты.В&nbsp;ожидании принца Режиссёр Маргарита Бычкова взяла за&nbsp;основу постановки сюжет рассказа Шукшина &laquo;Калина Красная&raquo; и&nbsp;позаимствовала из&nbsp;него имя для главной героини. Но&nbsp;сама Люба&nbsp;&mdash; персонаж гораздо более глубокий, объединивший не&nbsp;только женские образы прозы писателя, но&nbsp;и&nbsp;вообще всех женщин планеты. В&nbsp;каждой из&nbsp;них живёт такая Байкалова, которой хочется любить и&nbsp;быть любимой, быть слабой и&nbsp;защищённой, единственной для кого-то и&nbsp;неповторимой. Впрочем, режиссёр иронично оставляет в&nbsp;спектакле повод для раздумий&nbsp;&mdash; ожидая принца, не&nbsp;стоит&nbsp;ли взглянуть на&nbsp;тех, кто уже рядом? Вот и&nbsp;местный грузчик, надевший галстук и&nbsp;нарвавший сирени,&nbsp;&mdash; тоже кавалер. И&nbsp;быть может, даже более подходящий.По&nbsp;мотивам прозы В.&nbsp;Шукшина. Режиссёр&nbsp;&mdash; М. Бычкова.Роли играют: Елена Андреева; Эдвиг Нугис.

Про Любовь

Спектакль &laquo;Тише, афиняне!&raquo; в&nbsp;Театре им. В.&nbsp;Ф.&nbsp;Комиссаржевской&nbsp;&mdash; пьеса-фантазия, основанная на&nbsp;произведениях Платона и&nbsp;Ксенофонта. Публика в&nbsp;Санкт-Петербурге увидит ее&nbsp;в&nbsp;постановке народного артиста России Георгия Корольчука.Атмосферу Древней Греции на&nbsp;сцене создавал с&nbsp;помощью декораций и&nbsp;костюмов театральный художник из&nbsp;Македонии Тино Светозарев. Музыкальное сопровождение этой истории создано заслуженным работником культуры Владленом Неплохом, который использовал в&nbsp;оформлении музыку Баха. Хореографию героев ставила Мария Большакова.Главный герой&nbsp;&mdash; знаменитый философ Сократ. В&nbsp;ночь перед казнью он&nbsp;тайно является домой. Здесь семья, друзья и&nbsp;сторонники предлагают ему сбежать из&nbsp;страны. Что ответит на&nbsp;это прославленный греческий мыслитель?В&nbsp;постановке задействованы: &bull; Иван Краско, &bull; Елена Симонова, &bull; Иван Васильев и&nbsp;другие.Справочная информация Купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Тише, афиняне!&raquo; в&nbsp;Санкт-Петербурге могут зрители старше 16&nbsp;лет. Постановка в&nbsp;одном действии идет 1,5 часа без антракта.О&nbsp;режиссере Георгий Алексеевич Корольчук&nbsp;&mdash; выпускник Ленинградского института театра, музыки и&nbsp;кинематографии. Сразу&nbsp;же после выпуска стал актером в&nbsp;Театре им. Комиссаржевской, создав целую галерею обаятельных, сложных и&nbsp;глубоких образов.В&nbsp;кино начал сниматься еще в&nbsp;студенческие годы, широкую известность ему принесла роль дьякона Победова в&nbsp;фильме &laquo;Плохой хороший человек&raquo;. Со&nbsp;временем, продолжая играть в&nbsp;спектаклях, Корольчук с&nbsp;успехом взялся за&nbsp;режиссуру в&nbsp;родном театре. В&nbsp;числе его режиссерских работ: &laquo;Утоли мои печали...&raquo;, &laquo;Невольницы&raquo;, &laquo;Страсти по&nbsp;дивану&raquo; и&nbsp;другие.

Тише, афиняне!

&laquo;Ночь Гельвера&raquo;&nbsp;&mdash; исследование драмы двух людей: еще молодой женщины и&nbsp;отстающего в&nbsp;развитии 30-летнего парня, которого она взяла на&nbsp;воспитание. Он&nbsp;видит мир глазами маленького ребенка, любит играть в&nbsp;солдатики и&nbsp;с&nbsp;непосредственностью пересказывает страшные события, которые происходят на&nbsp;улице. А&nbsp;она, потеряв всё и&nbsp;увидев юношу на&nbsp;больничной скамейке, прочла в&nbsp;его глазах надежду на&nbsp;то, что всё изменится... Но&nbsp;в&nbsp;спектакле &laquo;Ночь Гельвера&raquo; Карле не&nbsp;удастся купить билеты в&nbsp;новую жизнь.... Озверевшая толпа молодчиков так и&nbsp;останется за&nbsp;сценой. Но&nbsp;именно эта бушующая стихия будет незримо мыслями, словами и&nbsp;поступками героини. Чтобы спасти Гельвера от&nbsp;&laquo;ликвидаторов&raquo;, ратующих за&nbsp;чистоту расы, убивающих инвалидов и&nbsp;&laquo;нечистых&raquo;, Карла примет страшное решение...Спектакль&nbsp;&mdash; лауреат высшей театральной премии Санкт-Петербурга &laquo;Золотой софит&raquo;-2013&nbsp;в двух номинациях: " Лучший спектакль на&nbsp;малой сцене", " Лучший актерский дуэт&laquo;; участник внеконкурсной программы &laquo;Маска Плюс&raquo;-2014; специальный приз премии &laquo;Прорыв&raquo; от&nbsp;партнера Tess &laquo;За&nbsp;убедительность перевоплощения и&nbsp;самоотдачу&raquo; (Денис Пьянов); обладатель приза зрительских симпатий общества &laquo;Театрал&raquo;-2013 (Александр Баргман, Денис Пьянов, Оксана Базилевич);" спектакль гастролировал в&nbsp;Венгрии (Будапештский театр Комедии (V&iacute;gsz&iacute;nh&aacute;z), 14&nbsp;октября 2014); участник VIII Международного фестиваля &laquo;Петербургский театральный сезон&raquo; в&nbsp;Тбилиси (ноябрь, 2014); участник Третьего &laquo;Такого фестиваля&raquo; (24&nbsp;ноября&nbsp;&mdash; 2&nbsp;декабря 2014, Санкт-Петербург); участник международного театрального фестиваля NEТА-2015&nbsp;в Бухаресте (3&nbsp;сентября 2015).Премьера состоялась 19&nbsp;января 2013&nbsp;г.Пьеса в&nbsp;1-м действии Ингмара Вилквиста Перевод с&nbsp;польского Татьяны КомоновойРежиссер&nbsp;&mdash; лауреат Гос. премии РФ&nbsp;Александр Баргман Художник&nbsp;&mdash; Анвар Гумаров Художник по&nbsp;свету&nbsp;&mdash; з.&nbsp;р. культуры России Евгений Ганзбург Режиссер по&nbsp;пластике&nbsp;&mdash; Николай Реутов Музыкальное оформление&nbsp;&mdash; Александр Баргман, Юрий Лейкин Литературный консультант&nbsp;&mdash; Елена Янус.

Ночь Гельвера

У&nbsp;жителей Санкт-Петербурга есть повод на&nbsp;досуге подумать об&nbsp;упущенном времени и&nbsp;скоротечности жизни. Спектакль &laquo;Если&nbsp;бы знать&raquo; в&nbsp;Театре им. В.Ф. Комиссаржевской&nbsp;&mdash; философское рассуждение на&nbsp;старую тему &laquo;если&nbsp;бы молодость знала, если&nbsp;бы старость могла&raquo;. Возрастное ограничение&nbsp;&mdash; 16+. &nbsp;Автор&nbsp;&mdash; Эрик-Эмманюэль Шмитт; &nbsp;режиссёр&nbsp;&mdash; Олег Куликов. Роли играют &nbsp;Е. Иванов; &nbsp;И. Андреев/Е. Чмеренко; &nbsp;Т. Абросимова; &nbsp;Е. Панасюк; &nbsp;И. Анциферова; &nbsp;Е. Карманова. Премьера состоялась в&nbsp;ноябре 2018&nbsp;года.Если&nbsp;бы да&nbsp;кабы Александр&nbsp;&mdash; давно взрослый, состоявшийся мужчина. Он&nbsp;жил, как большинство людей, не&nbsp;часто оглядываясь в&nbsp;прошлое, не&nbsp;успевая насладиться сегодняшним днём, стремясь только в&nbsp;будущее. Там, казалось, и&nbsp;начнётся настоящая жизнь. Теперь ему&nbsp;60, он&nbsp;едет в&nbsp;Стокгольм, где получит достойную награду за&nbsp;многолетние труды&nbsp;&mdash; Нобелевская премия стала лучшей оценкой проделанной работы... Но&nbsp;что дальше? Зрители, которые успеют купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Если&nbsp;бы знать&raquo; в&nbsp;Санкт-Петербурге, отправятся вместе с&nbsp;главным героем в&nbsp;дом его детства. Здесь внезапно оживут образы прошлого, всколыхнутся воспоминания, и&nbsp;не&nbsp;к&nbsp;месту зашевелятся в&nbsp;сознании, будто живые, вопросы &laquo;а&nbsp;что, если&nbsp;бы?&raquo;...Настоящее не&nbsp;существует &laquo;Эта постановка ориентирована на&nbsp;умную и&nbsp;чуткую публику, которая готова задавать себе непростые вопросы. В&nbsp;пьесе предостаточно подтекстов, и&nbsp;потому каждый отмечает в&nbsp;ней что-то своё. Чтение пьесы не&nbsp;вызывает желания смеяться, но&nbsp;тем не&nbsp;менее, тонкого юмора в&nbsp;ней с&nbsp;избытком&raquo;,&nbsp;&mdash; отмечает режиссёр. В&nbsp;жизни каждого человека случаются события, определяющие дальнейшую судьбу. Когда что-то идёт не&nbsp;так, мы&nbsp;возвращаемся мыслями к&nbsp;ключевым моментам и&nbsp;долгие минуты проводим, терзаясь сомнениями в&nbsp;правильности сделанного выбора. Но&nbsp;в&nbsp;истории нет сослагательного наклонения, и, как ни&nbsp;печально, по-настоящему реально только прошлое. Ведь будущее ещё не&nbsp;написано, а&nbsp;настоящее... раз-два-три! &mdash;&nbsp;уже прошло.

Если бы знать…

Задушевный вечер по&nbsp;произведениям Михаила Жванецкого Сценическая версия и&nbsp;постановка&nbsp;&mdash; лауреат премии Правительства РФ&nbsp;Григорий Дитятковский Сценография и&nbsp;костюмы&nbsp;&mdash; заслуженный художник РФ&nbsp;Владимир Фирер Художник по&nbsp;свету&nbsp;&mdash; Егор Бубнов Режиссер по&nbsp;пластике&nbsp;&mdash; заслуженный деятель искусств&nbsp;РФ, лауреат Государственной премии РФ&nbsp;Сергей Грицай Музыкальное оформление&nbsp;&mdash; Артур МкртчянСпектакль гастролировал в&nbsp;Москве (Ленком, 2017)Спектакль Григория Дитятковского &laquo;В&nbsp;осколках собственного счастья&raquo; по&nbsp;произведениям нашего современника Михаила Жванецкого&nbsp;&mdash; размышление о&nbsp;&laquo;сегодня&raquo;, о&nbsp;том, как и&nbsp;с&nbsp;кем мы&nbsp;живем, о&nbsp;том, как оцениваем и&nbsp;переоцениваем историю нашей страны, своё место в&nbsp;ней. О&nbsp;том, что сегодня является главным для каждого из&nbsp;нас, и&nbsp;о&nbsp;таких раздражающих понятиях, как совесть, честь, честность и&nbsp;скромность. О&nbsp;том, как жить в&nbsp;эпоху тотальной безграмотности и&nbsp;невежества. И&nbsp;как случилось, что поголовно все превратились в&nbsp;менеджеров среднего звена, не&nbsp;отвечающих ни&nbsp;за&nbsp;что? О&nbsp;мечтах, которые закончились и&nbsp;превратились в&nbsp;проекты...Премьера состоялась 16&nbsp;декабря 2016&nbsp;г.

В осколках собственного счастья

Пьеса &laquo;Страсти по&nbsp;дивану&raquo;&nbsp;&mdash; посвящение любви. Четыре женщины, взрослея, старея&nbsp;&mdash; невольно повторяют друг друга. Вечная история матери и&nbsp;дочери&nbsp;&mdash; со&nbsp;взаимными обидами, претензиями, эгоизмом&nbsp;&mdash; повторяется из&nbsp;поколение в&nbsp;поколение. И&nbsp;никто не&nbsp;хочет стать чуть добрее, чуть терпимее, чуть мудрее...Необычная композиция пьесы, напоминающая музыкальную форму &laquo;рондо&raquo;, не&nbsp;дает осознать сразу, что все четыре героини&nbsp;&mdash; члены одной семьи, и&nbsp;то, что большая часть пьесы&nbsp;&mdash; это воспоминания о&nbsp;том, чего уже нет и&nbsp;о&nbsp;тех, кого уже нет. Героини, легко узнаваемые, находящиеся практически в&nbsp;одном пространстве, переживают смену эпох и&nbsp;кризисы, их&nbsp;быт и&nbsp;сознание меняется вместе со&nbsp;временем. Неизменно только&nbsp;то, что они любят друг друга и&nbsp;не&nbsp;пытаются это понять... Премьера состоялась 22&nbsp;мая 2010&nbsp;г.Спектакль&nbsp;&mdash; участник фестиваля &laquo;Встречи в&nbsp;Одессе&raquo; в&nbsp;рамках международного фестиваля &laquo;Встречи друзей&raquo; (Украина, Одесса, 2012) Спектакль гастролировал в&nbsp;Америке (Вашингтон&nbsp;Д.&nbsp;С., Филадельфия, Нью-Йорк, Нью-Джерси, Бостон, Чикаго, Пало-Альто, Сан-Франциско, Лос-Анжелес, Сан&nbsp;&mdash; Диего, 2013)Лирическая комедия Майи ТульчинскойРежиссер&nbsp;&mdash; н.&nbsp;а. России Георгий Корольчук Художник&nbsp;&mdash; Тино Светозарев Музыкальное оформление&nbsp;&mdash; з.&nbsp;р. культуры России Владлен Неплох Свет&nbsp;&mdash; Елена Алексеева, Сергей Андрияшин Исполнитель основной темы на&nbsp;гитаре&nbsp;з.&nbsp;а. России Дмитрий Кижаев.

Страсти по дивану

Спектакль &laquo;Беседы при ясной луне&raquo; в&nbsp;МТЦ &laquo;Вишневый сад&raquo; создатели назвали &laquo;объяснением в&nbsp;любви&raquo;. На&nbsp;театральных подмостках Москвы человек искусства будет говорить о&nbsp;любви к&nbsp;ближнему, к&nbsp;русской душе, к&nbsp;Родине&nbsp;&mdash; тому, что прославлял в&nbsp;своем творчестве Василий Шукшин.Организационные сведения Длительность представления составит три часа и&nbsp;20&nbsp;минут с&nbsp;одним перерывом на&nbsp;антракт. Постановка будет интересна зрителям возрастной категории 12+. Билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Беседы при ясной луне&raquo; в&nbsp;Москве уже в&nbsp;продаже.По&nbsp;мотивам советского классика Основой постановки стал цикл Василия Макаровича Шукшина &laquo;Беседы при ясной луне&raquo;. Небольшие рассказы с&nbsp;житейскими историями раскрывают пресловутую &laquo;русскую душу&raquo;, которую весь мир стремится понять испокон веков.Художественный руководитель постановки Александр Вилькин героев Шукшина вывел на&nbsp;сцену. Искренность, наивность, беспрекословная любовь, которой они наделены с&nbsp;избытком, покажутся идеализированными в&nbsp;современном мире. Из&nbsp;нескольких рассказов автор инсценировки и&nbsp;режиссер Сергей Ковалев создал целостное повествование. Действие будет вестись неспешно, полностью сохранится душевная атмосфера, которой так славится печатное слово Шукшина.Благодаря световому оформлению, на&nbsp;сцене царит то&nbsp;ли дымка, то&nbsp;ли рябь, будто зрительный зал подглядывает за&nbsp;чьим-то сном или смотрит в&nbsp;прошлое.Сценографию спектакля &laquo;Беседы при ясной луне&raquo; в&nbsp;МТЦ &laquo;Вишневый сад&raquo; ставил Василий Валериус. Дощатые столы и&nbsp;табуреты, домотканые скатерки&nbsp;&mdash; все говорит о&nbsp;натуральности и&nbsp;символизирует возвращение к&nbsp;корням. Нет в&nbsp;декорациях ни&nbsp;одного предмета из&nbsp;нашей эпохи. Костюмы также отсылают к&nbsp;незабвенным 60&ndash;70 годам прошлого века.В&nbsp;ролях: Алексей Щукин, Павел Архипов, Саша Новиков, Рифат Сафиуллин, Ирина Новикова.

Бесконечный апрель

Спектакль &laquo;В&nbsp;одном департаменте&raquo; в&nbsp;Театре им. В.&nbsp;Ф.&nbsp;Комиссаржевской&nbsp;&mdash; постановка Юрия Стромова и&nbsp;Георгия Корольчука. Зрители увидят атмосферную историю о&nbsp;Санкт-Петербурге времен Пушкина и&nbsp;Гоголя. Повести последнего и&nbsp;положены в&nbsp;основу представления: сюжет выстроен по&nbsp;мотивам легендарных &laquo;Записок сумасшедшего&raquo; и&nbsp;&laquo;Шинели&raquo;. Впервые спектакль был показан публике осенью 2016&nbsp;года, а&nbsp;в&nbsp;2018 году принял участие в&nbsp;фестивале &laquo;Михайловское&raquo;.В&nbsp;ролях: &nbsp;Александр Анисимов, &nbsp;Георгий Корольчук, &nbsp;Юрий Ершов и&nbsp;многие другие.Справочная информация Купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;В&nbsp;одном департаменте&raquo; в&nbsp;Санкт-Петербурге могут зрители старше 12&nbsp;лет. Постановка идет 140 минут без антракта.Подробнее о&nbsp;спектакле В&nbsp;произведениях Гоголя, как и&nbsp;в&nbsp;спектакле, каждый видит что-то свое. Кто-то заворожен мистикой Петербурга со&nbsp;всеми его загадками. Кто-то ищет философию смысла жизни. Кто-то видит историю о&nbsp;человеке, умеющем страстно мечтать. Кто-то ценит юмор, построенный на&nbsp;сатире и&nbsp;гротеске. Но&nbsp;все эти компоненты соединяются в&nbsp;единую историю о&nbsp;двух титулярных советниках. Иногда они смешны, иногда странны, иногда эгоистичны, а&nbsp;иногда по-детски наивны. Эта история рассказывает о&nbsp;человеческих переживаниях, сомнениях, мечтах, стремлениях. И, глядя на&nbsp;героев, каждый в&nbsp;зрительном зале задумается: почему мы&nbsp;такие, какие мы&nbsp;есть? Почему жизнь складывается именно так, как она складывается, а&nbsp;не&nbsp;иначе?А&nbsp;еще в&nbsp;спектакле найдется место любви&nbsp;&mdash; к&nbsp;героям, окружающему миру и&nbsp;людям, к&nbsp;самим себе.Постановка напоминает детскую игру. И&nbsp;сами зрители чувствуют себя в&nbsp;этот момент немного детьми, искренне сопереживающими. Все так увлечены происходящим, что не&nbsp;сразу замечают, как игра все больше становится похожей на&nbsp;реальную жизнь.

В одном департаменте

На&nbsp;театральных подмостках Санкт-Петербурга по&nbsp;ночам оживают тени прошлого. О&nbsp;том, что способны сделать воспоминания и&nbsp;муки совести с&nbsp;несчастным человеком, расскажет спектакль &laquo;Привидения&raquo; в&nbsp;Театре им. В.&nbsp;Ф.&nbsp;Комиссаржевской. Премьера состоялась в&nbsp;феврале 2016&nbsp;года.Призраки прошлого Случается, за&nbsp;красивым фасадом дома благопристойного семейства происходят совершенно неприличные события. Настоящие страсти, кипящие внутри проклятого жилища, откроются зрителям, которые успеют купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Привидения&raquo; в&nbsp;Санкт-Петербурге.Героиня постановки&nbsp;&mdash; женщина, которая всю жизнь стремилась следовать правилам приличного общества. После смерти мужа она изо всех сил старалась сохранить семейные тайны, чтобы уберечь семью от&nbsp;позора. Но&nbsp;что происходит, когда реальность никак не&nbsp;удаётся втиснуть в&nbsp;узкие рамки идеалов? Тогда приходят призраки, которые сводят с&nbsp;ума, заставляя снова и&nbsp;снова переживать&nbsp;то, что больше всего хотелось&nbsp;бы забыть.Столкновение идеалов &laquo;Сюжет постановки исследует проблему столкновения реального и&nbsp;идеального миров. У&nbsp;каждого человека собственное видение последнего, и&nbsp;главная беда героини спектакля в&nbsp;том, что её&nbsp;мечты о&nbsp;жизни с&nbsp;сыном и&nbsp;мужем не&nbsp;совпали с&nbsp;их&nbsp;представлениями о&nbsp;счастье&raquo;,&nbsp;&mdash; говорит режиссёр.В&nbsp;России &laquo;Привидения&raquo; были запрещены четверть века, а&nbsp;впервые поставлены именно в&nbsp;Санкт-Петербурге в&nbsp;1904&nbsp;году. Резонансная пьеса в&nbsp;то&nbsp;время вызвала эффект холодного душа и&nbsp;породила немало споров о&nbsp;морали, церкви и&nbsp;семейных ценностях.Сегодня старый сюжет не&nbsp;видится столь шокирующим, но&nbsp;до&nbsp;сих пор потрясает глубиной поднятых вопросов.Автор&nbsp;&mdash; Генрик Ибсен; Режиссёр&nbsp;&mdash; Алексей Утеганов.Роли играют: А.&nbsp;Мельникова; Е.&nbsp;Иванов; В.&nbsp;Крылов; А.&nbsp;Горин; В.&nbsp;Светлова и&nbsp;другие.

Привидения

Для жителей Санкт-Петербурга приоткроется завеса тайны над жизнью театрального закулисья. Спектакль &laquo;Театр&raquo; в&nbsp;Театре им. В.Ф. Комиссаржевской расскажет историю талантливой актрисы, в&nbsp;жизни которой никогда не&nbsp;было и&nbsp;не&nbsp;будет ничего более ценного, чем лицедейство. Премьера состоялась в&nbsp;апреле 2015&nbsp;года.Истинный роман Тем, кто мечтает увидеть изнанку жизни актёра, достаточно купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Театр&raquo; в&nbsp;Санкт-Петербурге и&nbsp;стать свидетелем драмы, которая развернётся за&nbsp;импровизированными кулисами. Поднявшийся занавес откроет зрителям шикарное убранство гримёрки, где театральная прима, оставшись одна, позволяет себе быть просто женщиной. Ей&nbsp;46, она всё ещё потрясающе красива, её&nbsp;карьера на&nbsp;пике, а&nbsp;супруг не&nbsp;чает в&nbsp;ней души. Но&nbsp;сейчас ей&nbsp;больно, и&nbsp;она устала... Актриса пылает страстью к&nbsp;юноше и&nbsp;терзается муками совести, пытается оставаться сильной и&nbsp;ищет выход, чтобы сохранить и&nbsp;семью, и&nbsp;рассудок. Ответ приходит внезапно&nbsp;&mdash; последние 17&nbsp;лет, с&nbsp;тех пор как муж построил для любимой собственные подмостки, у&nbsp;неё завязался лишь один истинный роман, на&nbsp;алтарь которого можно смело положить и&nbsp;старые, и&nbsp;новые отношения. Это&nbsp;&mdash; роман с&nbsp;театром.Всё есть опыт Маргарита Бычкова&nbsp;&mdash; мастер изучения женской психологии. Её&nbsp;постановки извлекают на&nbsp;свет саму сущность Женщины, её&nbsp;трагедию и&nbsp;самоё &laquo;Я&raquo;. Не&nbsp;стал исключением и&nbsp;&laquo;Театр&raquo;, в&nbsp;котором режиссёр снова обратилась к&nbsp;исследованию женских ошибок. Главной героине постановки повезло&nbsp;&mdash; она сумела спастись от&nbsp;собственной страсти в&nbsp;актёрской игре, обернуть ситуацию, которая едва не&nbsp;разрушила её&nbsp;жизнь, на&nbsp;благо карьеры. Но&nbsp;в&nbsp;мире предостаточно женщин, захлебнувшихся в&nbsp;своих страданиях, пополнивших ряды полусумасшедших, которые в&nbsp;бесперспективных отношениях потеряли себя... &laquo;Теперь я&nbsp;могу сыграть Федру&raquo;,&nbsp;&mdash; говорит в&nbsp;финале Джулия. И&nbsp;в&nbsp;этом урок&nbsp;&mdash; любая трагедия дарит опыт, который нужно осознать, и&nbsp;двигаться дальше.Автор&nbsp;&mdash; Сомерсет Моэм; Режиссёр&nbsp;&mdash; Маргарита Бычкова. Роли играют &nbsp;Т. Кузнецова; &nbsp;Е. Иванов; &nbsp;И. Васильев/И. Андреев; &nbsp;Н. Орлова; &nbsp;В. Репецкая и&nbsp;другие.

Театр

Вы помните свой самый счастливый момент жизни? А самый грустный? А когда вам было страшнее всего?Память.Она избирательна, коварна и изворотлива. Хотим мы этого или нет, но она позволяет нам помнить только то, что ей выгоднее всего. Веня прошёл почти через все невзгоды 20 века &ndash; репрессии, войну, послевоенную эпоху &ndash; пережил бесчисленное количество семейных драм. Сейчас, когда он превратился в немощного умирающего старика, Веня сохранил в памяти каждый судьбоносный апрель в его жизни. Но насколько реальны его воспоминания? Каким был он сам &ndash; добрым или беспощадным? Бесполезной душонкой или великим человеком?А существовала ли кухарка Катя?

Театр Им. В.Ф. Комиссаржевской

Купить билеты на концерты в Театр Им. В.Ф. Комиссаржевской без наценки и сервисного сбора