Самые ожидаемые концерты 2020 и 2021 года

ticket.observer - билеты на концерты в Санкт-Петербурге без наценки и сервисного сбора

Глеб Самойлов & The Matrixx

Семь красавиц-барышень во главе с актрисой Мириам Сехон: выпускницы столичных музыкальных и театральных вузов, исполняющие романсы &ndash; это не бездумная стилизация под старину, а правдивое творчество людей, которым близки и дороги песни прошлого. Вкупе с винтажными платьями, которые девушки надевают на концертах, редким для современной поп-музыки мастерством и театральной подготовкой получается искренне и от души &mdash; потому и сложно спутать с оригиналом. Репертуар ВИА &laquo;Татьяна&raquo; охватывает промежуток от 30-х до 60-х годов. Девушки очень разные, и у каждой своя роль, своя интонация: то кокетство, то робость, то хулиганство и бешено-шальной мальчишеский задор; участницы ВИА как будто бы знакомы всем нам по старым кинолентам и фотографиям ХХ века. Они с радостью исполняют композиции из репертуара Леонида Утесова, Клавдии Шульженко, Изабеллы Юрьевой, Анны Герман и многих других великих персоналий, из любимых фильмов, как &laquo;Карнавальная ночь&raquo; или &laquo;Девчата&raquo;. При этом ВИА &laquo;Татьяна&raquo; на ура встречает как молодежь, так и чопорные интеллектуалы, люди разных возрастов и настроений. За плечами у девушек выступления на международных кинофестивалях, Пикнике &laquo;Афиши&raquo; и Неделе Высокой Моды в Милане. Когда они на сцене, отсутствие свободных мест в зале &ndash; привычное дело. ВИА &laquo;Татьяна&raquo; &ndash; в пятницу, 4 марта, на сцене &laquo;16 Тонн&raquo;.

Концерт,посвященный открытию 61 театрального сезона

Сто затрещин, 33&nbsp;подзатыльника, эффективный менеджмент Синьора Карабаса, Тортилла после пластики, находчивый предприниматель Буратино и&nbsp;любимые песни на&nbsp;музыку Алексея Рыбникова в&nbsp;&laquo;комедии масок&raquo; от&nbsp;продюсерского центра &laquo;Триумф&raquo;.Новый мюзикл от&nbsp;лидера сцены обещает феерию кутюрных нарядов и&nbsp;фантасмагорию средневекового декора в&nbsp;интригующем театральном стиле Дель Арте (commedia dell&rsquo;arte).Впервые известная на&nbsp;весь мир поучительная детская история оформлена и&nbsp;отрежиссирована в&nbsp;классическом итальянском жанре, рожденном из&nbsp;непринужденной уличной импровизации. Музыкальная история &laquo;Буратино&raquo; по&nbsp;мотивам повести-сказки Алексея Толстого (литературной переработки итальянской истории Карло Коллоди &laquo;Пиноккио. История деревянной куклы&raquo;) и&nbsp;знаменитого детского фильма &laquo;Приключения Буратино&raquo; на&nbsp;музыку Алексея Рыбникова адаптирована режиссером Аркадием Гевондовым под современные реалии. Спектакль полон неожиданных сюрпризов: как вернувшая молодость Черепаха Тортилла, злодей Карабас, который &laquo;на&nbsp;самом деле &laquo;злодей только внутри&raquo;, а&nbsp;на&nbsp;деле&nbsp;&mdash; хороший и&nbsp;эффективный менеджер&raquo;", и&nbsp;неожиданная Лиса Алиса&nbsp;&mdash; знаменитый юморист.

Бременские музыканты

Петр ЧайковскийЛирические сцены в 3-х действиях Либретто П. Чайковского и К. Шиловского по одноименному роману в стихах А. ПушкинаКомпозитор был большим почитателем творчества великого русского поэта. Он так увлекся интересной историей, что написал сценарий для будущей оперы всего за одну ночь. Работа над произведением длилась около года: Чайковский начал сочинять музыку в мае 1877 года и завершил в феврале 1878 года. Он очень переживал за судьбу своего необычного творения. В опере не было традиционных на то время сценических эффектов, а исполнение партий требовало от актеров максимальной искренности и простоты. Вот почему на премьере оперы «Евгений Онегин» играла молодежь – учащиеся Московской консерватории. Первые постановки не произвели на ценителей оперного искусства должного впечатления. Тем не менее вскоре опера пришлась по вкусу широкой публике.Опера «Евгений Онегин» по праву считается одной из лучших опер композитора, настоящим шедевром русской классики. Либретто хорошо сочетается с оркестровой партией. Пылкие речи главных героев отражаются в музыке, наполненной изящными порывами, мелодическими взлетами и музыкальными паузами. Чайковский сумел передать все тонкости сюжетной линии: тоску одиночества, безудержную грусть, роскошь и праздность светской жизни&hellip; Мастерство композитора представляет зрителю живописные картины народной и аристократической среды.

Евгений Онегин

История любви простодушного Неморино, убежденного в волшебной силе эликсира любви, который оказывается&hellip; обыкновенным вином. Чем закончатся перипетии любви Неморино и Адины? Яркий остроумный сюжет этой изящной комедии, разнообразие жизнерадостных мелодий, удерживают внимание зрителей на протяжении 2 веков, а прекраснейшие арии, в числе которых знаменитейшая &laquo;Una furtiva lagrima&raquo;, входят в золотой фонд мировой оперной классики.

Любовный  напиток

Открытие Международного балетного фестиваля. Балет «Дорога лебедей»

Знаменитая пьеса Свадьба Фигаро, созданная гениальным Моцартом, базируется на небезызвестном произведении Бомарше, а если быть еще точнее – ее второй части. Начало истории было положено еще в полюбившемся «Севильском цирюльнике», здесь же захватывающий рассказ продолжается. Прошло время, главные персонажи подросли, появилось новое поколение… Купить билеты на спектакль Свадьба Фигаро по официальной стоимости в компании ponominalu.ru могут все ценители театрального искусства.
Обычно большинство театров не показывают Свадьбу Фигаро, созданную Моцартом и спектакль «Севильский цирюльник» знаменитого и многими любимого Россини вместе, в виде дилогии. Однако это же так захватывающе – посмотреть, как развиваются события с главными героями 20 лет спустя, когда изменились не только они сами, но и мир вокруг них.
Персонажи спектакля становятся непосредственными участниками нового исторического события. И если в «основной» версии произведение нам рассказывает о влиянии буржуазии на аристократию, то в современной интерпретации показана мультикультурная реальность, которой живет Европа. Приобрести билеты на спектакль Свадьба Фигаро без наценок и предоплаты в компании ponominalu.ru может каждый желающий в любое удобное для себя время.

Свадьба Фигаро

Оперетта «Летучая мышь», впервые увидевшая свет в 1947 году, является образцом жанра венской оперетты. Ее история создания такова. Директор венского театра «Ан дер Вин» купил понравившуюся ему пьесу у известных французских драматургов А. Мельяка и Л. Галеви. В основу ее сюжета был положен действительный факт, имевший место в Париже. Забавный парижский анекдот оказался довольно типичным для европейского общества второй половины XIX века и прижился на австрийской почве. Венские драматурги Гафнер и Жень лишь несколько переработали пьесу, изменив имена действующих лиц.Испытание временем показало, что неприхотливая история из жизни венских буржуа вышла далеко за рамки анекдота благодаря музыке Иоганна Штрауса. Неисчерпаемая в своей изобретательности музыка «Летучей мыши» словно погружает слушателя в атмосферу вечно праздничной Вены с ее изящным весельем и элегантным острословием. Но есть в этой музыке и другое – чуть приметная, набегающая, как легкое облачко, грусть по Вене, уходящей в прошлое&hellip;

Чувашский Государственный Театр Оперы И Балета

Купить билеты на концерты в Чувашский Государственный Театр Оперы И Балета без наценки и сервисного сбора

Бременские музыканты

Летучая мышь